《古宅》本来就是一场赌博，哪怕秦砚对《古宅》再有自信，但在其他人眼中，其实依然是一个风险特别高的项目。
当然这也和秦砚小小的骄傲有关系。他上辈子拍了那么多电影，只有他用钱去砸演员、砸工作人员、砸设备的，哪有反过来让演员、工作人员带资进组。
在道具检查无误之后，他们并没有忙着开始拍摄，而是进行剧本围读（table read）。
当秦砚厚厚拿出厚厚的剧本的时候，他们眼睛都在放光，这也是奚芊芊他们第一次看到剧本。他们都很好奇，秦砚到底能够带来怎样的恐怖片剧本？
到他们接过剧本的时候，他们才发现秦砚给他们的剧本居然有两本。
一般情况下，每一个演员所得到的剧本就一本，包括了每一幕的场景、对话以及人物角色的心理活动等等。
但是秦砚所给出的剧本，除了传统意义上的剧本，还有一本封面上印着《古宅》的册子。
当他们翻开这本《古宅》，发现与其说这是剧本，不如说这是。它以第三视角的角度去描写男主角和女主角旅游的整个故事。
这一次秦砚并没有像之前的《真凶》一样选择分阶段的剧本。《真凶》的故事逻辑推理性特别强，演员的情绪与证据的进展紧密关联。让演员也处于一个不断推理的状态，表演会更加真实。
但是《古宅》就只为了做一件事情，那就是创造恐怖的氛围。
文字有一种神奇的力量，它能够让读者感同身受，不局限于声音、图像，让读者全身心进入情节之中。
直接让奚芊芊、谢北杨他们去读《古宅》的剧本，他们只会去想每一个具体的场景自己应该怎样去表演，没有办法让亲身感受《古宅》所需要营造的气氛。
秦砚先让他们所读这本《古宅》，便是为了让所有人体会《古宅》情绪起伏。
在秦砚的督促之下，几人迅速进入了的状态。
一开始他们还觉得秦砚花半个月所写出来的故事估计也就那样。但是当他们读了10多页之后，才发现《古宅》如此的引人入胜，每个人的心神都被紧紧抓住。
秦砚看到他们看故事看得入迷，便起身出门给他们买水去了。当他回过来把水放在桌子上的时候，四人不约而同的耸了耸肩膀，手中剧本差点都抓稳。
奚芊芊抱怨道：你能不能不要吓人，你知不知道你这样会把我的心脏病给吓出来？
秦砚看到他们的反应，脸上露出了相当满意的笑容，这说明他的是足够恐怖。接下来的任务就是把文字转化为画面。
秦砚敦促道：别说了，你们快看剧本，今天下午就要读剧本。
恐怖一直都是大众文学之中相当的热门题材，人类害怕恐惧，可又忍不住去探寻恐惧。
《古宅》本来就只是一个电影故事，再加上秦砚并没有运用特别多的文字描写。两个小时后，奚芊芊他们陆续完成了的。
他们望向秦砚的眼神之中充满了一丝担忧，这个才18岁的少年，脑子里到底装了些什么东西，竟然写出这么恐怖的故事，莫不是一个心理变态。
奚芊芊突然发现了一件很有趣的事情，那就是谢北杨的表情基本上没有什么变化，他问道：
小谢，怎么你就感觉不到恐怖吗？你居然没有任何的表情。
谢北杨摇了摇头说道：挺恐怖的，但是读完之后，想到很多东西都是可以通过自然科学进行证伪，就不怎么害怕了。
奚芊芊无力地揉了揉额头：所以我说理科生都不解风情吧。
听到谢北杨和奚芊芊的对话，秦砚心中隐隐约约闪过一丝担心，但他并没有立刻抓住关键点，他转过头问任越和刘正文：
你们两个有没有什么样的想法？
任越和刘正文的表情有一些相似，半是恐惧，半是兴奋。
文字的魅力在于，仅仅通过一个个乏味枯燥的文字，就能够在你的脑海之中塑造起一个具有无限可能的世界。一千个人有一千个的哈姆雷特，就是源于文字的开放性与想象性。
电影虽然也有不同的解读，但是它和文字的差异性还是很明显的，它试图把具体的情绪直接传达给观众。
这就考验了电影制作者在进行创造的时候，如何表达情绪？
现在任越和刘正文的脑海中都有很多关键画面的反复出现，他们处于一个灵感爆棚的状态，他们很想通过自己擅长的灯光与音效，把自己所感知到的那种恐怖氛围传递给观众。
任越说道：我现在对于恐惧的感知还不够强烈，我还得再研究研究
刘正文也点头赞同。
既然如此，那么我们就开始今天剧本围读吧。
和一般电影的剧本围读不同，《古宅》的剧情冲突、人物性格转变比较少，秦砚没有讲解剧情的逻辑。
他着重在分析每一个场景之下人物情绪有什么样的变化，让奚芊芊和谢北杨思考如何进行表演。然后更多则是在和任越、刘正文探讨相关的场景布置。
筹备了这么久，《古宅》总算是开机了！
024天赋
好，现在开始《古宅》第一幕，第一场戏，a！
秦砚个人并不是特别相信风水这件事，所以说他并没有大肆举行开机仪式。
但是他依然准备了场记牌，并且作为导演亲自当着所有人的面拍下场记牌，发出清脆的声音，这代表着《古宅》正式开拍了。
场记牌这种道具，除了区分每一慕每一场的间隔外，更重要的是它提供的仪式感。
人类往往会对一些简短的、特殊的信号形成条件反应，比如说听到吃饭就会分泌胃酸，听到杨梅就会分泌唾液，听到雷声会下意识哆嗦
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