他们才没有虚度，他们比谁都丰盈。
这个晚上林声跟沈恪做a到快要天光大亮，汗水将床单彻底打湿，最后在起床的闹钟响起来前迷迷糊糊睡了一个多小时。
几乎一宿没睡的林声照常上班，精神很好，满面春光。
他跟高老师约好了见面的时间，然后开始期待，他在办公桌的台历上圈出了那个重要的日子，静候不知道会不会降临的佳音。
而沈恪那一边，似乎从他为林声画出那幅画之后就打开了那扇对他关闭已久的门，在没有空调闷热到他汗流浃背的房间里，他闷头作画，画好之后拿给画廊老板看，让对方评鉴，让对方估价。
沈恪终于不再惧怕创作，他用了太长的时间才彻悟林声那天在湖边跟他说过的话。
创作到底是什么？
好的作品究竟是什么样的？
这世界的标准不一，谁也给不出一个准确的答案。
但是，他们可以给自己回答。
沈恪坐在干净的画板前，拿着画笔和颜料，闭上眼放空，他让自己所有的毛孔都打开，去感受这个世界——夏天的温度、窗外的蝉鸣、风吹过书页的沙沙。
还有，更重要的是感受他自己的存在。
他的心跳，他的呼吸，他滴落下来的汗。
再睁眼，沈恪已经完全进入了状态，他终于知道自己要画什么，也终于知道每一笔应该如何以“沈恪”的方式落下。
那些看过的画展、学过的技巧都不应该成为他的障碍，相反的，它们是构成他血肉和精神的一部分，穿越它们，他会到达一个奇妙之地，那里只有他自己，和他在空中飘舞着的灵感。
林声在他的《凡人虚度》中提出过这样的问题：我们究竟应该如何去爱恋一个人？又究竟应该如何去爱恋自己的创作？
在他看来，爱人与创作的内核是一样的，是将自己揉进对方的身体，听对方世界里的喧哗，辨别对方世界里的字。
沈恪把他的画板想象成他的爱人，他不是在冷漠的画板上创作，而是在爱人滚烫的肌肤上作画。
他痴迷于此，精神高度亢奋，经常画得废寝忘食，林声虽然担心，但也乐得看到这样的沈恪。
沈恪也开始重新有了收入，他的新画卖出了前所未有的高价。
但是，之前那些以林声为主角的画他依旧藏在家里，包括那幅《凡人虚度》，这些画，他一辈子都不会出售，因为这些才是他真正的骨骼和血液。
是它们堵住了他生命的缺口。
第57章
林声跟沈恪都觉得他们和对方在一起之后,重新定义了生活。
不仅仅是生活，连他们曾经觉得自己很了解的创作，也被重新定义了。
两个人都非常清楚,他们都不是那种天赋型选手，并没有在降生之时就受到神在创作才华上的眷顾，但神对他们也还不错，因为给了他们追寻爱和感受创作的机会。