卡通繪製工作完成以後，就從地道里送到上色大樓，然後是攝影大樓和剪接大樓。製片廠里還有３個錄音室，一個錄製音樂，一個錄製對話，一個錄製音響效果，裡面還有戲院、試驗影片沖洗的試驗室，以及飯廳。
為了減輕伊利亞斯對福樂娜的哀思，沃爾特和洛衣請他們的父親來監督木工部分，希望能用工作來沖淡一切。伊利亞斯一天仍然能夠工作８小時，雖然他已經８０歲了。當大樓慢慢地建了起來的時候，他擔心地問沃爾特說：“我擔心你會破產，你怎麼能夠用卡通影片來維持這座大樓呢？”沃爾特風趣地回答說：“你沒有注意到每個房間都有長長的過道嗎？假如我垮下了，還可以把大樓賣給人家開醫院呀。”伊利亞斯似乎放心了許多。
１９３９年８月，公司的一些部門開始搬進博班克製片廠，到那年聖誕節的前一天，整個公司的大部分都搬進去了，但還有些部門要等到第二年的春天才能搬完。
１９３９年９月，第二次世界大戰打響了，迪斯尼製片公司的興旺也隨之而告終。德國、義大利、奧地利、波蘭和捷克不再購買沃爾特的影片了，英國和法國也減低了購買的數目，而公司的收入卻有４５％來自國外。國內市場也有所改變。由於歐洲在打仗，美國的青年紛紛入伍，全美國的節奏都在加快，人們不再迷戀沃爾特迪斯尼的神仙故事了。
《木偶奇遇記》於１９４０年２月上演，很自然地，觀眾都拿《白雪公主》與它比較，雖然沃爾特深信《木偶奇遇記》更具有藝術成就，但觀眾對《木偶奇遇記》里的角色的喜愛程度不如對《白雪公主》的。收入雖然還算可以，但卻不能彌補攝製所耗的極高成本。
《幻想曲》的問題更大，ＲＫＯ公司不願意發行這部影片，因為觀眾從來沒有看過有古典音樂的電影，發行它很不保險。於是沃爾特自己成立了一個特別推銷小組，由歐文陸維芝負責，並要求一定要在城市的第一流的戲院中安排放演。沃爾特雇用和訓練戲院裡的人員，還為這些戲院裝配立體“幻想聲”。
１９４０年１１月１３日，《幻想曲》在紐約的百老匯戲院首演。觀眾反應倒還不錯，影評家都稱讚《幻想曲》的創新，而古典音樂家則表示瞧不起。
這部花了２２８萬拍成的電影，結果比《木偶奇偶記》賠得更慘。沃爾特開始意識到他應該收斂一下他製作卡通長片的野心了，於是他開始以較實際的成本拍攝另外兩部影片，當時，《小鹿班比》還在慢慢地攝製過程中。這兩部片子一部是《被迫而起的巨龍》，它是沃爾特的第一部真人電影，但這部影片也沒為他收回６０萬元的成本。另一部是《小飛象》，敘述了一隻有大耳朵的小象學習飛行的故事，全長６４分鐘，成本８０萬，盈利８５萬。