即便這是個繁瑣的工程，甚至等於將Flipped推翻重寫，坂本龍一依舊答應了奧斯蒙德的請求，他認為這是一個非常有趣的挑戰。甚至成功趕在約定期限之前，完成了甲方堪稱無理的要求。
坂本龍一甚至打趣，起碼奧斯蒙德在提出自己的需求時，沒有使用甲方經典的話術：先這樣，然後那樣，最後再這樣，再加一點點那樣的點綴，就是這麼簡單，你明白了嗎？
兩首樂曲的最終版本比先前坂本龍一交付給劇組的旋律更加牽動人心。
人們總是說，音樂是能夠觸及靈魂深處的力量，優秀的配樂能夠輕易地放大人們從電影中觀察到的情感，掌控人們的情緒，使觀眾與電影中的人物產生微妙的共鳴。
一些情感較為纖細的後期人員甚至在觀看電影成片時，難以克制自己的情緒，不由自主地落下了眼淚。就連早已經將電影來回看了幾十次，幾乎無法再因為電影畫面產生任何感觸的奧斯蒙德，都忍不住對著電影的最終剪輯版感慨萬分。
《失樂園》整部電影帶給人的感覺就是窒息與痛苦。
無論是對觀眾的肉.體還是精神而言，《失樂園》都是一種類似於鈍刀磨肉的、節奏緩慢的折磨。
所以，環球的管理層，連帶著前來湊熱鬧的史蒂文·史匹柏，都在環球製片公司內部試映會結束以後陷入了詭異的沉默。
有人按壓著胸腔幾乎喘不過氣，有人將眉頭緊鎖，有人雙手捂著口鼻，眼鏡眨也不眨地盯著銀幕。
良久之後，會場終於響起了聲音。
「這部電影...」
「毫無疑問需要進行修改。」
「有可能會被電影協會評為R級。」
「應該是威尼斯電影節會喜歡的類型，但金球獎和奧斯卡會喜歡一個悲劇故事嗎？」
環球電影的CEO西德尼·辛伯格與旁人交流兩句以後，領著奧斯蒙德走進了他的辦公室。
他坐在辦公桌之後，神色凝重：「就藝術水準來說，我得誠實地告訴你，《失樂園》是一部不可思議的電影。即便我已經提前看過劇本，但成片...這部電影比我想像中的還要出色，你是個非常擅於玩弄觀眾情緒的導演，奧斯蒙德。」
「從我個人的經驗出發，我相信《失樂園》的水平完全能在威尼斯電影節上嶄露頭角。難以置信，這居然是一個年僅18歲的導演能夠拍攝出的作品。」
老樣子，誇獎之後必定是但是。
奧斯蒙德不動聲色地挑了挑眉。
果然，辛伯格的畫風一轉：「但是，我恐怕奧斯卡評委很難認可你的拍攝...」