内耗是一家公司走向衰落的开端。
林子轩对艺术中心有着深厚的感情，那是他曾经奋斗过的地方，他看着艺术中心一点点的发展壮大，有一种作为创造者的自豪感。
然而，形势在改变，他也需要做出改变。
第一步就是把那些经典电视剧的版权厘清，如果版权属于艺术中心，那么好梦公司要和艺术中心签订翻拍和拍摄续集的相关协议。
第二步趁着李虹还在艺术中心，协商艺术中心在好梦公司的股份问题。
林子轩愿意拿出相应的资金购买艺术中心手里的股份，确保艺术中心的股份对好梦公司不具有决定性的影响。
这些事情不需要一步到位，只要在未来两三年内完成就行了。
三月份，《卧虎藏龙》的演员和制作团队齐聚京城，做着开机前最后的准备工作。
整个剧组共有两百多人，以香港的制作团队为主，内地的工作人员有上百人，台湾来了两人，协助李桉处理日常事务。
还有两人来自好莱坞，负责现场录音。
每个部门做着各自的工作，李桉进行最后的审核。
拍摄时用的道具和演员的服装都在大陆各地的工厂赶工，做好了会送过来，让演员试穿，不行的话还要返工。
演员的造型和培训基本完成，接下来是彼此之间的排练和磨合。
李桉会和演员交流，讲出他的要求，让演员做给他看，或者他亲身来示范应该怎么做。
在试拍的时候出现不少问题。
武侠片不像其他电影，可以安安静静的念对白，很多时候要一边右手舞剑，左手持剑诀比划，加上对打时的真切感，脸上要做表情，嘴里还要念台词。
十几个动作一连串的做下来，一镜到底。
演员时常做了这个，忘了那个，丢三落四，表演的不够协调。
如果是香港的武侠片，会分开来拍，打斗的时候拍远景，念台词的时候是特写，只有脸部出现在镜头里，那样演员就不会手忙脚乱了。
一镜到底就是把所有的动作和表演放在一个镜头里，极为考验演员的协调性和表演功底。
李桉相当严格，他要求演员尽可能的亲自上场，只有在做不到的情况下才用替身。
但替身也有个问题，香港的武行不兴用女人，武行是一个男人的行业。
他们认为女人动作慢、不经摔、力度感不够，只能摆个架子，不能硬碰，所以就算是女演员的替身也是男人，只不过是男扮女装而已。
《卧虎藏龙》这部戏里有不少俞飞鸿和徐静蕾对打的场面，需要替身。